
吉江淳『沖縄』
Book Design:町口景
発行:赤々舎
Size:H225mm x W300mm
Page: 128pages
Binding:Hardcover
Published in September 2026
ISBN:978-4-86541-237-6
¥ 5,000+tax
国内送料無料!
About Book
沖縄を撮りながら、「沖縄」を撮ることから離れていく。
吉江淳が向かうのは、名所でも、出来事の中心でもない。住宅地を抜ける道、郊外の建物、ぽっかりと現れる空き地、はずれの小さな花壇。中心的ではない場所へ、どこかに入っていくように歩いていく。道を進み、また曲がり、時に行き止まりになりながら、ふいに何かに出会う。
人のいる光景はほとんどない。目の前にある風景を、すでに知っている意味や物語のなかに取り込むのではなく、自分とは切り離された外部として、いかに撮ることができるのか。歩き、見ることを重ねるうちに、沖縄の風景という輪郭さえほどけ、場所そのものが、捉えがたい深さをもって立ち現れる。風景の奥に堆積してきた時間や、いまは見えないものの気配が静かに立ち上がる。
吉江にとって沖縄は、何を撮るのかと同時に、何を撮らないのかを考え続ける場所でもあった。国家、政治、民族、慣習といった、沖縄をめぐる大きな物語を写真によって説明するのではなく、それらを知りながらなお、目の前にあるものと向き合うこと。写真家の側へ世界を引き寄せるのではなく、外部としてそこにあるものに出会うこと。
歩き、見て、ただ撮る。その繰り返しから生まれた写真は、「沖縄」を語るためのひとつの答えへと収斂することなく、見ることと撮ることのあいだにとどまり続ける。
中心からはずれ、行き止まりの先で出会った風景。その名もない場所の奥で、いくつもの時間が静かに重なっている。
“沖縄には、「日本」的ではない死生感がある。
吉江の「沖縄」はわたしに土着のものを想起させる。
それは、もう記憶の中にしかない。
吉江の写真に感じた既視感は、
風が光に揺れているのをぼんやりと受容していた時のく眺め)だったのだ。”
タイラジュン (写真家)寄稿「沖縄」より抜粋
Okinawa
Atsushi Yoshie
I first visited Okinawa in 2010 to attend the wedding of an old friend.
I picked up a rental car near the airport and headed north along National Route 58 in the late afternoon.
Concrete houses with rooftop water tanks stood closely packed together, narrow asphalt streets threaded their way deep into the area beyond, and children played in the distance. It seemed to me more like I was somewhere in Asia than in the Japan I knew. By the time I arrived in Koza at dusk, I was feeling rather overwhelmed.
I had kept my distance from Okinawa until then because—apart from my half- envious preconceptions, as a lone traveler, of the romanticized “southern islands”— I felt that the complex and delicate issues surrounding the nation, politics, ethnicity, and customs would make photographing Okinawa extremely difficult. I wondered whether I would be compelled to look critically at what I encountered. Would I have to photograph “Okinawa,” taking on all that the name represents?
As I was thinking that, I just continued walking around photographing from morning until nightfall, then had a few drinks and went to bed. But photographing was a joy—it was as if I were gradually coloring in a completely blank map. No matter how many times I returned to Okinawa, those photographs refused to fit into the same framework I had developed for photographing other cities.
Fifteen years later, Okinawa has become a place where I am now acutely aware that there are things I cannot photograph, but also a place where I think about what not to photograph. With that awareness, all I can do is keep walking, looking, and photographing.
An abandoned hotel, a livestock shed in the countryside, rust-colored fields along the expressway, signs so heavily plastered with graffiti that they felt suffocating, a brand-new housing development where the sounds of the sky carry clearly, a river with concrete embankments lying below lush vegetation.
Every place is layered. The world we see before us is only the surface of countless layers built up over time. When I sense that we are merely standing upon layers of time piled up like geological strata, it seems to me that ordinary landscapes suddenly open up to reveal a profound depth quietly lying beneath.
“In Okinawa there is a view of life and death that is not “Japanese.”
Yoshie’s “Okinawa” evokes for me something indigenous. It exists only in my memory now.
The feeling of deja vu that came over me when I looked at Yoshie’s photographs came from a “view” of the wind stirring in the light that I had once passively taken in with unquestioning acceptance.”
Jun Taira (Photographer)
Excerpt from the text “Okinawa”
Related Exhibition
吉江 淳 写真展「沖縄」
会期:2026年9月2日(水)~2026年9月14日(月)
時間:10:30~18:30(最終日は15:00まで)
会場:ニコンサロン(東京都 新宿区西新宿1-6-1 新宿エルタワー28階
入場無料、日曜休館
Artist Information
吉江 淳
1973年 群馬県生まれ
人工と自然、中心と局所、新しいものと古いものなどの両義性について考えつつ撮影を続けている。
主な写真集に、「地方都市」蒼穹舎 2014年、「川世界」Salvage press 2016年、「出口の町」ふげん社 2024年、「沖縄」赤々舎 2026年。第25回(2023年度)三木淳賞受賞。
主な展示
2026「沖縄」ニコンサロン(東京)
2025「出口の町」1839 Contemporary Gallery(台北)、「深淵」rat&sheep(沖縄)
2024「出口の町」OGUMAG(東京)
2023「出口の町」ニコンサロン(東京)
2022「PARADISE TEMPLE」iwaogallery(東京)、管啓次郎氏の詩集出版記念写真展
2021「HOME/TOWN」太田市美術館・図書館(群馬)片山真理、清水房之丞との三人展、「路地町アートランブル」(栃木)参加
2020「TAIWAN 2011–2019」ギャラリー蒼穹舎(東京)、「遠鳴り」ギャラリー722(岡山)、杉浦正和、コウノジュンイチとの三人展
2018「愛でるボタン展 ~アイリスのボタンづくり~」太田市美術館・図書館(群馬)絲山秋子との二人展
2017「川世界」梅田蔦屋書店(大阪)
2015「地方都市」ギャラリー722(岡山)
2014「遠くに山が見える」ギャラリー蒼穹舎(東京)
2013「茨城」ギャラリー蒼穹舎(東京)
2012「地方都市」新宿ニコンサロン(東京)
2011「HOMETOWN」1839 Contemporary Gallery(台北)
2010「Riverland」コニカミノルタプラザ フォト・プレミオ(東京)
2009「隣町」ギャラリー蒼穹舎(東京)
2006「ヒバリのいるところ」ニコンサロン Juna21(東京)
2001「乳牛」コダックフォトサロン(東京)
Atsushi Yoshie
Born in Gunma Prefecture in 1973.
He continues to explore the ambiguities between the artificial and the natural, the center and the periphery, and the new and the old through his photographic practice.
His major photobooks include Chiho Toshi (Provincial City) (Sokyusha, 2014), Kawa Sekai (River World) (Salvage Press, 2016), Deguchi no Machi (Exit Town) (Fugensha, 2024), and Okinawa (AKAAKA Art Publishing, 2026).
Received the 25th Miki Jun Award in 2024.
Major Photo Exhibitions / Joint Exhibitions:
2025 “Exit Town” 1839 Contemporary Gallery (Taipei)
2025 “Abyss” Rat&Sheep (Okinawa)
2024 “Exit Town” OGUMAG (Tokyo)
2023 “Exit Town” Nikon Salon (Tokyo)
2022 “PARADISE TEMPLE” iwao gallery (Tokyo)
2021 “HOME/TOWN” Ōta City Museum of Art & Library (Gunma)
2021 “ROJIMACHI Art Rumble” (Tochigi)
2020 “TAIWAN 2011-2019” Gallery Sokyusha (Tokyo)
2020 “Distant Roar” Gallery 722 (Okayama)
2018 “Admiring Buttons Exhibition ~ Iris Button Making ~” Ōta City Museum of Art & Library (Gunma)
2017 “KAWASEKAI” Umeda Tsutaya Bookstore (Osaka)
2015 “Provincial City” Gallery 722 (Okayama)
2014 “I can see mountains in the distance.” Gallery Sokyusha (Tokyo)
2013 “Ibaraki” Gallery Sokyusha (Tokyo)
2012 “Provincial City” Shinjuku Nikon Salon (Tokyo)
2011 “HOMETOWN” 1839 Contemporary Gallery (Taipei)
2010 “Riverland” Konica Minolta Plaza Photo Premio (Tokyo)
2009 “Neighboring Town” Gallery Sokyusha (Tokyo)
2006 “Where the Lark Sings” Nikon Salon juna21 (Tokyo)
2001 “Dairy Cattle” Kodak Photo Salon (Tokyo)








